Картины по номерам: как правильно рисовать?

В каком порядке раскрашивать фрагменты

Раскрашивайте с любого участка и в том порядке, который вам удобен.

Можете попробовать следующие варианты:

• По цветам: сначала закрасить фрагменты под одним номером, затем под другим и т.д. При этом лучше начинать со светлых
  оттенков, так как проще исправить ошибку, закрасив участок более темным. Плюсы в том, что открыта только одна баночка, а
  кисточку не нужно постоянно отмывать от предыдущей краски. Минусы — долго приходится искать фрагменты под одним номером, а
  какой получится картина, видно только в конце работы.
• По объектам: сначала раскрасить, например, дом, потом деревья, затем персонажей и т.д. Нужные фрагменты проще искать на
  ограниченном участке и сразу понятно, что получается.
• По направлению: фрагменты раскрашиваются по порядку от верхнего левого угла, а если вы левша, то от правого угла.
  Еще один вариант — от центра к краям, время от времени переворачивая картину. Раскрашивая такими способами, вы не смажете нарисованное и не испачкаетесь краской. Минус в том, что кисточку придется часто споласкивать.
• От заднего плана к переднему: сначала фон, потом центральная часть композиции, затем более жирными мазками объекты на переднем плане. Так
  можно создать эффект объемной картины.

Секреты рисования картин по номерам

Существуют некоторые моменты, о которых полезно было бы знать до начала работы с картиной. Конечно, опытным путем вы и так о них узнаете, но не лучше ли избежать ошибок?

Перед началом работы очистите рабочее место. Рисовать можно на любой чистой ровной поверхности, если у вас нет мольберта.

Вас также понадобится стакан с чистой водой и упаковка одноразовых салфеток.

Совет # 1. Рисуйте картину от самого темного цвета к самому светлому. В интернете можно встретить прямо противоположную рекомендацию, однако по своему опыту скажу, что именно в таком порядке рисовать удобнее всего.

Дело в том, что чёрный цвет на картине не пронумерован, а лишь затемнен

Когда картина не закрашена, все черные детали видны очень хорошо, когда же картина частично закрашена, вы можете просто не обратить внимание на мелкие затемнённые детали

Конечно, у такого метода есть свои недостатки. Черный цвет закрасить очень тяжело, поэтому нежелательно делать ошибки при работе с любыми тёмными цветами. Тёмный цвет легко перекрывает светлые оттенки поверх в один слой. Чтобы перекрыть черный, вам придётся нанести два-три слоя белого или иного светлого оттенка.

Совет # 2. Старайтесь не открывать другой цвет, пока не закончили работу с предыдущим. Дело в том, что акриловые краски относятся к быстросохнущим. Если краска внутри баночки засохла, сделать вы уже ничего не сможете. До тех пор, пока вы не вскрыли баночку, и туда не попал кислород, краска может храниться годами.

Совет # 3. При работе с крупными деталями сначала обведите контур тонкой кистью и лишь потом закрасьте деталь толстой кистью. Новичку особенно трудно сразу прорисовывать крупные детали большой кистью, он наверняка где-нибудь размажет край.

Совет # 4. Рисовать лучше от верхнего левого угла к нижнему правому. Так меньше вероятность смазать краску на картине.

Совет # 5. Если краска загустела и немного подсохла, добавьте в нее две-три капли воды и тщательно перемешайте краску при помощи зубочистки. Не следует делать это кистью, чтобы не переводить большое количество краски.

Совет # 6. Если у вас нет дублирующего листа с незакрашенной картиной, фотографируйте свою работу на телефон. Если вы где-то случайно не то закрасите или не будете уверены в том или ином цвете, вы всегда сможете обратиться за помощью к своим снимкам.

Совет # 7. Белый цвет и другие светлые оттенки лучше наносить минимум в два слоя, чтобы закрасить номера. Очень некрасиво, когда номер просвечивает сквозь краску на готовой картине.

Совет # 8. Помимо рисования картин по технике «цвет за цветом», можно также рисовать «от переднего плана к заднему», то есть сначала прорисовать все детали на переднем плане, а потом на заднем. Но учтите, работать так можно только в том случае, если вы рисуете картины быстро, а не месяцами. В противном случае краски быстро засохнут.

Что важно знать

Чтобы выполняемое раскрашивание картины прошло без проблем, нужно придерживаться правил использования ЛКМ. Такое рисование требует строгого соблюдения инструкций. Существуют следующие правила раскраски по номерам:

• Баночку с содержащейся в ней краской необходимо открыть непосредственно перед началом рисования, убрав остатки с крышки назад.
• В загустевший состав можно добавить немного воды и размешать.
• Открыв баночку, желательно использовать ее до конца.
• Желая сделать перерыв в работе, плотно закройте краску.
• Если остатки материала нужно сохранить, баночку заворачивают во влажную ткань и кладут в полиэтиленовый пакет.

Кроме того, необходимо заботливо ухаживать за кисточками, не оставляя их в стакане с водой, не применяя для очистки химические средства, не используя для того, чтобы размешивать краски. По окончанию работы этот инструмент художника необходимо тщательно промыть, в том числе – у основания. В ходе работы держать кисточку нужно как ручку.

Искусство группировки пятен

Подход «рисования по номерам» часто высмеивают как упрощенный, не творческий и формальный. Но стоит отметить, что картина создается с помощью множества цветных пятен. Они часто кажутся бессмысленными отдельно друг от друга и не выглядят как что-то «реальное», но вместе они образуют группу. Следующий шаг в развитии как художника — научиться видеть такие цветовые пятна в картине самостоятельно, без помощи печатной схемы. Это поможет сосредоточиться на том, как будет выглядеть готовый объект, не глядя на небольшие участки и не гадая, в какие цвета они должны быть окрашены.

Начинайте с самого темного цвета и заканчивайте самым светлым или наоборот, оставляя все сегменты, которые имеют смешанный цвет до того того момента, пока остальные оттенки не закончатся. Это поможет вам немного узнать о тоне и полутоне в живописи.

Подбор художественных материалов

Но для начала стоит определиться с подходящим типом краски. Акриловая предпочтительнее, чем масляная, так как краска быстро высыхает и смывается с кисти водой, поэтому новичку легче начинать с нее. Но рисовать так, чтобы можно было заканчивать часть изображения за раз, с ней будет проблематично. Акрил быстро высыхает на палитре, и работать придется очень быстро.

Также в процессе потребуется много раз промывать кисти, а расход краски увеличится. Потому, работая с акриловой краской, удобнее рисовать одним цветом за раз, начиная от самых больших областей и заканчивая самыми маленькими. Начав с более крупных, вы будете больше практиковаться с использованием кисти и краски. И к тому времени, как доберетесь до самых маленьких пятен, которые рисовать довольно сложно, уже наработаете навык и процесс пойдет легче. Работа сверху вниз помогает предотвратить случайное попадание краски на области, предназначенные для другого оттенка.

Какую картину выбрать — на холсте или картоне?

Извечный вопрос начинающих. Различные производители предлагают раскраски или на картоне, или на холсте, с подрамником или без.

Раскраски на картоне

На картоне рисовать очень удобно, поэтому учиться проще будет именно на наборах на картонной основе, т. к. границы и номера цветов прекрасно видны. Краска на картон ложится ровно и прекрасно впитывается, рисунок получается ярким и свежим. Чтобы придать объем вашему произведению, некоторые сегменты нужно закрашивать несколькими слоями.

К раскраскам на картонной основе легко подобрать готовые рамочки для фото.

Раскраски на холсте

Рисование по номерам на холсте, на первый взгляд, представляется более сложным процессом. Так как холст — это ткань, то мазки будут ложиться не так ровно, как на картон, и краска будет впитываться неоднородно. Возможно понадобится нанести несколько слоев краски, что придаст некую объемность картине, а цвет на холсте получится более глубоким и насыщенным. Но при работе с холстом вы получите непередаваемое удовольствие, чем дальше будете рисовать, тем более увлекательным вам покажется этот процесс. И результат получится превосходным, как картина настоящего художника. Попробуйте и вы навсегда останетесь поклонником этого жанра!

Холст в наборах для рисования свёрнут в рулон или уже закреплен на подрамнике. Это очень важный момент, ведь подрамник — основа для натяжки холста. Толщина картин на холсте значительно больше именно за счет подрамника.

У некоторых производителей — таких, как MENGLEI и HOBBART, подрамник в наборе бывает разобранный или не всегда предоставляется в комплекте (в этом случае его можно подобрать в багетной мастерской или художественном магазине). В том случае, если подрамник разобран, отдельно в комплекте поставляются гвоздики, с помощью которых холст закрепляется на подрамнике.

Расскажем вкратце, как собрать подрамник. Рейки подрамника необходимо вставить в пазлы друг друга, а затем наметить расположение холста. Для этого положите холст на ровную поверхность рисунком вверх, а сверху положите на него подрамник. Затем отметьте карандашом (на обратной стороне холста!) все 4 его угла.

После этого можно прикреплять холст к подрамнику гвоздиками, поставляемыми в наборе. И этот этап следует делать правильно. Сначала проще обернуть холстом одну сторону подрамника и вбить гвоздики по краям и в центре. Затем следует натянуть холст на противоположную сторону подрамника и снова закрепить его гвоздиками. С оставшимися двумя сторонами подрамника следует проделать то же самое.

Картину на холсте можно будет сразу повесить на стену, потому что она великолепно выглядит и без рамы. Вы можете просто раскрасить холст с торцов, чтобы картина смотрелась завершенной — раскрашивайте, продолжая основной рисунок. При желании можно оформить картину в багет.

Как оформить готовую картину

Когда детали раскрашены, картину можно покрыть защитной основой. Эта мера позволит сохранить ее на долгие годы от выцветания, растрескивания и пыли. Для этого применяется лак – матовый, глянцевый или кракелюрный.

Матовый лак придает дополнительную яркость цветам и быстро сохнет. С помощью глянцевого лака можно избавиться от шероховатостей и придать изображению гладкость и блеск. Кракелюрный лак покрывает полотно причудливыми трещинками-паутинками, чем придает картине эффект старины.

Готовую работу на картоне вставьте в рамку для фотографий. Если рисунок сделан на холсте, для оформления подойдет рама – фактурная позолоченная ️ или посеребренная, с виноградной лозой или виньетками. Такое оформление сделает картину произведением искусства и украшением дома.

Производители раскрасок по номерам

Какого производителя наборов для рисования выбрать? Однозначного ответа вы не найдете в этой статье. Советовать вам было бы неправильно. Выбирайте себе раскраску по сюжету (пейзаж, портрет или натюрморт). Выбирайте то, что вы хотите нарисовать в итоге. А что вам понравится больше —раскрашивать на картоне или на холсте, со смешиванием или без — вы узнаете только в процессе раскрашивания. Выполняя работы на разных материалах, вы обогащаете свой творческий опыт и получаете новые впечатления.

Раскраски по номерам можно купить на различных основах — на картоне и на холсте.

Ведущими производителями раскрасок на картоне принято считать такие компании, как SСHIPPER (Германия), PLAID (США) и DIMENSIONS (США).

В наборах SСHIPPER вы найдете яркие, оригинальные сюжеты c красками отличного глянцевого эффекта — вам даже не понадобится финишный лак.

Наборы PLAID отличаются мелкими деталями и сложны для новичков, требуют кропотливой и терпеливой работы.

Наборы DIMENSIONS характерны смешиванием красок и тщательной прорисовкой деталей, что придает готовой работе эффект фотографии.

Раскраска по номерам компании DIMENSIONS

Кто же производит раскраски по номерам на холсте?

В основном это китайские фирмы такие, как HOBBART, MENGLEI, ITESO, COLOR-KIT, PAINTBOY, БЕЛОСНЕЖКА.

Набор для рисования по номерам на холсте производства HOBBART

Набор для рисования компании MENGLEI

Раскраска по номерам компании БЕЛОСНЕЖКА

Особых отличий у китайских производителей нет. Выбирайте понравившийся Вам сюжет и раскрашивайте. Все китайские наборы комплектуются красками в баночках в вакуумной упаковке, кроме наборов фирмы HOBBART. В последних краски помещаются в герметичные тюбики, благодаря которым удалось решить проблему с засыханием краски! Иногда у разных производителей встречаются одни и те же сюжеты для рисования. В таком случае сделать выбор в пользу одного или другого производителя вам помогут сведения о количестве красок в наборе (чем больше красок, тем тщательнее будет прорисован сюжет картины).

Все тонкости процесса раскрашивания

Далее мы рассмотрим технику рисования картин по номерам, как раскраски отличаются по уровню сложности, зачем нужно смешивание красок и многие другие важные моменты, относящиеся к творческому процессу.

Положительные эмоции от раскрашивания, сравнимые только с посещением картинной галереи и радостью от общения с шедеврами живописи, были бы невозможны без знания некоторых моментов, сопровождающих создание картин по номерам.

Смешивание красок

Если в вашем наборе краски смешивать не нужно, вы раскрашиваете картину готовыми красками нужного цвета, сверяя их номера с деталями картины. Но некоторые производители предлагают вам смешивать краски для получения тонких оттенков. Это компании Dimensions (США), KSG (Великобритания), Royal & Langnickel (Великобритания) и многие другие.

Определенно, при смешивании цветов у каждого художника получаются свои, неповторимые оттенки. Это прекрасный пример индивидуализации картин, огромные возможности для творческих экспериментов!

Уровень сложности

Если же внутренне вы пока не готовы к экспериментам с оттенками, стоит обратить внимание на сложность исполнения полотна. Сложность обозначается на коробке звездочками: чем больше звездочек, тем сложнее работа, тем больше мелких деталей, и тем больше времени вам придется затратить на раскрашивание

Пять звезд, например, это полотно высокой сложности. Четыре звезды означают, что на полотне множество мелких сегментов и т. д.

Начинающим и людям со слабым зрением стоит, для начала, выбирать наборы с двумя или тремя звездочками.

Набор HOBBART с тремя звездочками

Для детей более подойдут раскраски с одной-двумя звездочками и маленького размера, чтобы ребенок успел закончить раскрашивание до того, как устал.

Начинаем рисовать!

Специальное рабочее место для работы не обязательно. Вы можете использовать напольный или настольный мольберт, гладкую поверхность стола или просто раскрашивать свой набор в руках, главное, чтобы Вам было удобно.

В наборы для раскрашивания входит все необходимое, единственное, что Вам понадобится — это газета или скатерть для защиты поверхности, стаканчик с водой, палитра для смешивания красок (если ваш выбор раскраски со смешиванием) и терпение.

Инструкция для набора раскрашивания без смешивания красок не нужна. Вы просто берете баночку с краской любого номера, находите этот цвет на картине и начинаете раскрашивать любыми мазками, с любой скоростью, как вам кажется наиболее удобным. Главное — не давайте краскам в баночке засохнуть!

Со временем у Вас появится свой стиль раскрашивания. Картины можно раскрашивать любым способом:

• по номерам, начиная с краски № 1, 2 и далее;
• по цветам, начиная со светлого и далее к более темным;
• с верхнего левого угла;
• с любого места в картине.

Конечно, картина, которую вы сделаете, может отличаться от оригинала на фотографии производителя. Но, может быть, в этом и заключается творчество. Ведь вы всегда сможете добавить что-то свое в раскраску — и результат в любом случае будет прекрасен!

Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно

В этом разделе хочется предложить очень интересный и простой осенний пейзаж.

Несмотря на кажущуюся сложность из-за насыщенности красок, нарисовать его не сложно.

Начинаем с того, что посередине листа бумаги рисуем синюю линию горизонта.  Делаем ее не ровную, а немного извилистую.

Затем верхнюю часть над горизонтом – небо, закрашиваем в два цвета. Самую верхнюю часть делаем синим, затем ниже раскрашиваем более светлым – берем белый цвет для этого.

Теперь спускаемся вниз и прорисовываем воду, так же используя градиентный оттенок. В начале идет светло-голубой цвет, а потом он переходит плавно в тёмно-голубой.

Основной фон для картинки нарисовали, теперь переходим к деталям. Начинаем с прорисовки облаков. Для этого берем белый цвет и начинаем рисовать летящие по небу барашки. Совсем необязательно рисовать так, как показано на этой картинке. Рисуйте их так, как вы можете.

Облака нарисовали, теперь рисуем берега. Берем коричневую краску, а также смешиваем светло-коричневый цвет с желтым для получения нужного оттенка. Этими цветами, делая мазки кисточкой сперва рисуем берег вдоль горизонта, а затем у левого края рисунка.

Берег для «посадки» растений готов.

Приступаем к рисованию деревьев

На дальнем берегу у горизонта рисуем коричневым цветом дерево, а чуть более светлым – отражение его в воде.

Аналогичным образом рисуем еще несколько деревьев. Что бы они были более разнообразными делаем не только деревья, но и кустарники. А что бы осенняя картинка выглядела еще более красочнее, можно нарисовать несколько берез: белым прорисовываем стволы, а черным – пятна на стволе.

Деревья нарисованы, теперь надо прорисовать листву. Используем желтый, красный и оранжевый цвет. Небольшими мазками делаем точки-листья на ветках деревьев. Оттенки этих цветов используем очень яркие – все-таки осень. А вот для отражения в воде делаем их менее яркими. Не старайтесь делать отражение идентичным основному рисунку. Если не присматриваться, то разницы не будет видно.

Пририсовываем с самого края елочку и переходим к переднему плану. Что бы его не нагромождать, рисуем всего одно дерево. Но оно большое, от нижнего края рисунка до верхнего, с зеленой кроной. Впрочем, на рисунке это сосна. А потому она зеленая.

Под сосной рисуем траву, затем. Используя желтый цвет рисуем на земле опавшую листву (на обоих берегах). Рядом с сосной можно нарисовать еще парочку осенних деревьев.

И последний штрих. Берем белый цвет и рисуем на воде горизонтальные полосы. Теперь все, рисунок готов.

Получился красивый осенний пейзаж.

Все тонкости процесса раскрашивания

Прежде чем приступить к рисованию, важно подготовить рабочее место. Это может быть хорошо освещенный стол или мольберт, стоящий на солнечной веранде

Для получения лучшего результата важно, чтобы ️ свет падал полностью и равномерно на все полотно.

Во время работы с красками плотно закрывайте баночки, чтобы предотвратить их высыхание. С этой же целью не оставляйте в них кисти.

Помимо комплектующих из набора понадобится стакан с водой, палитра, спички или зубочистки для разведения красок, если картина повышенной сложности, ворсистая ткань для вытирания кисточек.

Раскрашивать картину чуть сложнее, чем рисовать обычными фломастерами или ️ карандашами. Для удобства выберите один цвет, которым покройте все участки под этим номером. После завершения работы с ним переходите к другому оттенку. Светлые участки желательно закрашивать несколькими слоями краски, чтобы скрыть контуры и номера.

В комплекте имеется несколько видов кисточек. Тонкая кисть предназначена для раскрашивания мелких деталей и прорисовки контуров у всех объектов. Толстой кисточкой удобно закрашивать большие поверхности.

Картины по номерам

Сегодня стать художником может каждым. Если ранее знаменитым представителям этого течения нужно было годами обучаться, недоедать и все средства тратить на приобретение редких инструментов и сырья, то сегодня живопись доступна всем.

О том, как рисовать картины по номерам знает даже ребенок. Однако о хитростях и секретах знакомы лишь истинные фанаты этого нового течения.

Чтобы создать красивую картину достаточно приобрети готовый набор, куда будут входить краски, кисточки, инструкция, тестовый и контрольный лист.

Рекомендации от специалистов:

• Начинающим стоит выбирать картонный лист — он дешевле и в случае неудачи будет не жалко его выбросить.
• Начитать стоит с небольших картин, желательно с меньшим содержанием небольших деталей. Можно начать с простого: рыбки, домика и т.д.

Как показывает практика особого правила при работе с такими картинами нет.

Однако для удобства и чистоты работы можно использовать технику «от светлого к темному». Это значит, что сначала художник закрашивает постельные и светлые участки картины, а потом приступает к темным.

Светлый оттенок в случае ошибки будет проще закрасить темным, в то время как темно — коричневый или черный — голубым не перекроешь.

В каком порядке раскрашивать фрагменты

1. «Линия за линией»

Цвет наносится сначала на объекты в правом верхнем краю, затем постепенно переходят к нижнему краю. Эта техника удобна для новичков – она позволит получить аккуратную картину и случайно не смазать рукой краску и не испачкать одежду.

1. «От заднего плана к переднему»

Вначале внимание обращается на предметы, которые находятся далеко, затем раскрашивают ближние объекты. Такой вид раскрашивания дополнительно учит ориентироваться в пространстве

1. «От светлого к темному»

Вначале на детской раскраске прорисовывают участки светлых тонов – белые, розовые, бежевые, голубые, желтые. Затем переходят на более темные объекты. Этот метод позволяет избежать помарок и ошибок, т.к. светлый, пастельный оттенок проще перекрасить темным или ярким цветом, чем наоборот.

1. «От большего к меньшему»

Вначале раскрашиваются крупные детали полотна, что позволяет прорисовать мелкие фрагменты, поставить блики и мазки, правильно расставить все акценты

Особенно это важно в наборах, где нужно смешать краски. Затем заполняется цветом фон с мелкими деталями

1. «От центра к краям»

Если рассмотреть настоящие произведения художников, можно заметить, что в центре расположен главный образ – большая ваза, изба или фрукты. ️ Их на своем полотне можно закрасить первыми, а затем переходить к деталям по краям. Благодаря этому краска высыхает равномерно и не размазывается неосторожными движениями руки.

Как выбрать картину по номерам

Обратите внимание на сюжеты картин, уровень сложности и отзывы других покупателей. Мы рекомендуем выбирать среди картин, у которых не менее 3-4 отзывов и высокая средняя оценка

После этого определитесь с сюжетом, который вам нравится, например,
по картине любимого художника

Мы рекомендуем выбирать среди картин, у которых не менее 3-4 отзывов и высокая средняя оценка. После этого определитесь с сюжетом, который вам нравится, например,
по картине любимого художника.

Обратите внимание на сложность картины: чем меньше размер фрагментов на основе, тем сложнее ее раскрашивать, но, при этом,
тем лучше детализация и картина получится профессиональнее. Уровень сложности от 1 до 5 указан рядом с фотографией сюжета

Новичкам рекомендуем не выше 4-го.

Слева картина со сложностью «3» — это холст, но области для раскрашивания большие.
Справа — сложность «5». Очень мелкие детали, придется потрудится.

Первую свою картину лучше выбрать на картоне и без смешивания красок, например, марки Schipper. Можно начать и с холста, просто краска ложится на
него менее гладко и может понадобиться несколько слоев.

Достоинства живописи по цифрам

Управление кистью для точного рисования до краев или конкретной точки — это важный навык, который должен развивать каждый начинающий художник. В наборах она обычно маленькая, чтобы вы могли рисовать мельчайшие фигуры на картине. Просто следуйте схеме, и вы будете поражены тем, что вы можете создать. В процессе работы может оказаться, что у некоторых фигур есть два числа, а не только одно. Это указывает на то, что нужно смешать два цвета вместе. Польза в том, что вы научитесь делить краску на равные порции, чтобы создать подходящий цвет.

Но не погружайте кисть из одного контейнера с краской в ​​другой, так как тогда цвета загрязнятся. Смешайте большое количество на непористой поверхности, а затем закрасьте нужную область. Если вы попытаетесь смешать два цвета на самой картинке, то может получиться слишком много краски, которая выйдет через края фигуры.